&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
&w=3840&q=75)
7
ÉCOLE DES BEAUX-ARTS DE L'INDOCHINE, ATTRIBUÉ À NGUYỄN PHAN CHÁNH (1892-19
Estimation80 000 - 120 000 €
ÉCOLE DES BEAUX-ARTS DE L'INDOCHINE, ATTRIBUÉ À NGUYỄN PHAN CHÁNH (1892-1984)
Paysage avec figures, circa 1929-1933
Huile sur toile
84 x 84 cm - 33 1/8 x 33 1/8 in.
Oil on canvas
PROVENANCE
Collection Jacques Lebas, Hanoï (n°2 de son inventaire personnel dressé lors de l'acquisition auprès de Victor Tardieu en 1933)
Collection particulière, France (par descendance du précédent)
Nguyễn Phan Chánh se forme dans un premier temps en calligraphie à Hué puis intègre la Promotion I de l’École des beaux-arts de l’Indochine en 1925. Il suit alors les enseignements du programme de l’École des beaux-arts de Paris, tout en développant des techniques plus locales et traditionnelles. C’est donc assez rapidement, et encouragé par ses professeurs, qu’il se consacre presque entièrement à la peinture sur soie.
Dès 1929, son travail est envoyé à Paris pour être exposé au Grand Palais, à l’occasion du Salon de l’art colonial. Deux ans après, en 1931, Nguyễn Phan Chánh expose de nouveau à Paris, à l’Exposition coloniale internationale, son travail est très apprécié et réalise un tiers du chiffre d’affaires de sa section. S’en suivront des expositions organisées par l’Agindo en 1932 et en 19331.
Ce Paysage avec figures entre dans la collection de Jacques Lebas en 1933, s’il n’est pas signé, il est attribué à Nguyễn Phan Chánh par celui qui fut son professeur en histoire de l’art, numéroté « N°2. »2 sur son inventaire personnel et localisé dans son salon (ill.4 p.24).
Les enseignements de l’École des beaux-arts de l’Indochine et les thèmes de prédilection de Nguyễn Phan Chánh se mêlent. Ainsi, cette oeuvre est peinte à l’huile sur toile, technique apprise lors de ses années sous la direction de Victor Tardieu. Elle représente une scène quotidienne, dans la campagne : Nguyễn Phan Chánh affirme tôt son goût et son intérêt pour le monde rural et les scènes de vie quotidiennes et traditionnelles. En témoigne Deux femmes dans une barque, soie contemporaine à notre tableau, réalisée en 1932, où le sujet choisi est typique de l’artiste (repr. p. 40).
Au-delà de ses sujets, son affection pour la simplicité transparaît dans sa technique et dans ses choix esthétiques. Ici, les tonalités douces et sobres sont travaillées, des nuances de vert et de marron se mêlent habilement. L’artiste esquisse les détails et se concentre sur les contours, privilégie les aplats, les rendus des différentes masses et formes qui composent son oeuvre, c’est précisément dans ces choix qu’apparaît toute sa modernité.
Thời gian đầu, Nguyễn Phan Chánh học thư pháp tại Huế, sau đó tham gia khóa I của Trường Mỹ thuật Đông Dương vào năm 1925. Tại đây, ông tiếp thu các bài giảng theo chương trình của Trường Mỹ thuật Paris, đồng thời phát triển các kỹ thuật mang tính địa phương và truyền thống hơn. Vì vậy, chỉ một thời gian ngắn sau đó, nhờ sự khuyến khích của các giáo sư, ông gần như dành toàn bộ sự nghiệp của mình cho nghệ thuật vẽ tranh lụa.
Ngay từ năm 1929, các tác phẩm của ông đã được gửi đến Paris để tham dự Triển lãm Nghệ thuật Thuộc địa tại Đại điện (Grand Palais). Hai năm sau, vào năm 1931, Nguyễn Phan Chánh tiếp tục triển lãm tại Paris trong khuôn khổ Triển lãm Thuộc địa Quốc tế, nơi các tác phẩm của ông được đánh giá rất cao và mang lại một phần ba doanh thu cho gian hàng. Sau đó, ông tiếp tục tham gia các triển lãm do Agindo tổ chức vào năm 1932 và 19331.
Bức tranh Phong cảnh và nhân vật được Jacques Lebas, giáo sư lịch sử mỹ thuật của Nguyễn Phan Chánh sưu tầm vào năm 1933. Mặc dù không có chữ ký, nhưng tác phẩm này được giáo sư cho là của ông, mang mã "Số 2"2 trong danh mục cá nhân của giáo sư và được bày trong phòng khách (ill.4 p.24).
Các bài giảng của Trường Mỹ thuật Đông Dương và các chủ đề yêu thích của Nguyễn Phan Chánh luông song hành cùng nhau. Tác phẩm được vẽ bằng sơn dầu trên toan, một kỹ thuật mà ông đã học trong thời gian làm việc dưới sự hướng dẫn của Victor Tardieu. Tác phẩm khắc họa một cảnh sinh hoạt đời thường ở vùng nông thôn: Nguyễn Phan Chánh sớm thể hiện niềm yêu thích và sự quan tâm của mình đến thế giới làng quê cũng như các khung cảnh sinh hoạt truyền thống và đời thường. Điều này được chứng minh qua tác phẩm Hai người phụ nữ trên thuyền, được thực hiện vào năm 1932, bức tranh lụa ra đời cùng thời với tác phẩm được giới thiệu ở đây, điển hình cho phong cách của ông
Paysage avec figures, circa 1929-1933
Huile sur toile
84 x 84 cm - 33 1/8 x 33 1/8 in.
Oil on canvas
PROVENANCE
Collection Jacques Lebas, Hanoï (n°2 de son inventaire personnel dressé lors de l'acquisition auprès de Victor Tardieu en 1933)
Collection particulière, France (par descendance du précédent)
Nguyễn Phan Chánh se forme dans un premier temps en calligraphie à Hué puis intègre la Promotion I de l’École des beaux-arts de l’Indochine en 1925. Il suit alors les enseignements du programme de l’École des beaux-arts de Paris, tout en développant des techniques plus locales et traditionnelles. C’est donc assez rapidement, et encouragé par ses professeurs, qu’il se consacre presque entièrement à la peinture sur soie.
Dès 1929, son travail est envoyé à Paris pour être exposé au Grand Palais, à l’occasion du Salon de l’art colonial. Deux ans après, en 1931, Nguyễn Phan Chánh expose de nouveau à Paris, à l’Exposition coloniale internationale, son travail est très apprécié et réalise un tiers du chiffre d’affaires de sa section. S’en suivront des expositions organisées par l’Agindo en 1932 et en 19331.
Ce Paysage avec figures entre dans la collection de Jacques Lebas en 1933, s’il n’est pas signé, il est attribué à Nguyễn Phan Chánh par celui qui fut son professeur en histoire de l’art, numéroté « N°2. »2 sur son inventaire personnel et localisé dans son salon (ill.4 p.24).
Les enseignements de l’École des beaux-arts de l’Indochine et les thèmes de prédilection de Nguyễn Phan Chánh se mêlent. Ainsi, cette oeuvre est peinte à l’huile sur toile, technique apprise lors de ses années sous la direction de Victor Tardieu. Elle représente une scène quotidienne, dans la campagne : Nguyễn Phan Chánh affirme tôt son goût et son intérêt pour le monde rural et les scènes de vie quotidiennes et traditionnelles. En témoigne Deux femmes dans une barque, soie contemporaine à notre tableau, réalisée en 1932, où le sujet choisi est typique de l’artiste (repr. p. 40).
Au-delà de ses sujets, son affection pour la simplicité transparaît dans sa technique et dans ses choix esthétiques. Ici, les tonalités douces et sobres sont travaillées, des nuances de vert et de marron se mêlent habilement. L’artiste esquisse les détails et se concentre sur les contours, privilégie les aplats, les rendus des différentes masses et formes qui composent son oeuvre, c’est précisément dans ces choix qu’apparaît toute sa modernité.
Thời gian đầu, Nguyễn Phan Chánh học thư pháp tại Huế, sau đó tham gia khóa I của Trường Mỹ thuật Đông Dương vào năm 1925. Tại đây, ông tiếp thu các bài giảng theo chương trình của Trường Mỹ thuật Paris, đồng thời phát triển các kỹ thuật mang tính địa phương và truyền thống hơn. Vì vậy, chỉ một thời gian ngắn sau đó, nhờ sự khuyến khích của các giáo sư, ông gần như dành toàn bộ sự nghiệp của mình cho nghệ thuật vẽ tranh lụa.
Ngay từ năm 1929, các tác phẩm của ông đã được gửi đến Paris để tham dự Triển lãm Nghệ thuật Thuộc địa tại Đại điện (Grand Palais). Hai năm sau, vào năm 1931, Nguyễn Phan Chánh tiếp tục triển lãm tại Paris trong khuôn khổ Triển lãm Thuộc địa Quốc tế, nơi các tác phẩm của ông được đánh giá rất cao và mang lại một phần ba doanh thu cho gian hàng. Sau đó, ông tiếp tục tham gia các triển lãm do Agindo tổ chức vào năm 1932 và 19331.
Bức tranh Phong cảnh và nhân vật được Jacques Lebas, giáo sư lịch sử mỹ thuật của Nguyễn Phan Chánh sưu tầm vào năm 1933. Mặc dù không có chữ ký, nhưng tác phẩm này được giáo sư cho là của ông, mang mã "Số 2"2 trong danh mục cá nhân của giáo sư và được bày trong phòng khách (ill.4 p.24).
Các bài giảng của Trường Mỹ thuật Đông Dương và các chủ đề yêu thích của Nguyễn Phan Chánh luông song hành cùng nhau. Tác phẩm được vẽ bằng sơn dầu trên toan, một kỹ thuật mà ông đã học trong thời gian làm việc dưới sự hướng dẫn của Victor Tardieu. Tác phẩm khắc họa một cảnh sinh hoạt đời thường ở vùng nông thôn: Nguyễn Phan Chánh sớm thể hiện niềm yêu thích và sự quan tâm của mình đến thế giới làng quê cũng như các khung cảnh sinh hoạt truyền thống và đời thường. Điều này được chứng minh qua tác phẩm Hai người phụ nữ trên thuyền, được thực hiện vào năm 1932, bức tranh lụa ra đời cùng thời với tác phẩm được giới thiệu ở đây, điển hình cho phong cách của ông